1、动之于情。

　　我们知道，感情是客观事物是否符合人的需要与愿望、观点而产生的体验，感情具有两极性，即消极与积极的体验。凡能满足人们的需要或符合人的愿望、观点的客观事物，能使人产生愉悦喜爱等，这就是肯定的情绪和情感;否则，就是否定的情绪和情感。“动之于情”，就是要加强情感教学，充分利用肯定的情绪和情感，是教师的言行举止都能围绕调动学生的美好情感心灵，以情唤起学生的主动，将学生领进触景生情之境，引发学生积极的内心情感体验，情不自禁地投入到师生的双边活动之中。这对教师的课堂教学艺术提出了更高的要求。进入45分钟，教态要自然，情绪要饱满，语言要有风趣，表现力要干净利落富有魅力，其神情要情随境迁，以情所系。从导课到新授一环扣一环，环环都要扣住学生的情感之弦。如：我在讲八年级下册《装点我们的居室》一课的铅笔淡彩画导课中提出：同学们愿画静止的物体，还是愿画运动的物体呢?大部分同学情不自禁地回答“愿画静止的物体”。接着又问：“为什么愿画静止的物体呢?”在通过与学生的谈话引导得出：静止的物体相对静止，观察明确，画起来方便，进而顺理成章地提出课题，学生感觉自然，可及，这就为上好这堂课奠定了良好的基础。当讲到归纳步骤的时候，为使学生能清楚明了，记的扎实，我给同学编写了“关于”造型·表现”的顺口溜。”学生读起来顺口，记起来方便，几分钟可达到预期的教育目的。为防止学生在学习过程中，图省事，走捷径，往往把“写生”课变成了照老师范画习作的“临摹课”。对此，我在教师示范写生静物的选择上，注重了不与学生写生静物等同的原则，取得了较好的教学效果，有力地培养了学生的创造精神。

　　2、激之于趣。

　　心理学研究表明：人的兴趣表现在力求更深入地认识世界。兴趣强烈的人，会废寝忘食，津津有味地去学习，并能得到很大的满足。由此可断兴趣是推动学生学习的原动力。“激之于趣”，就是利用学生心境好奇或敬佩的事物来点燃学生的兴趣之火，就会启发学生内心极大地潜伏力，从而达到教学目的的一种手段。对此，笔者的作法有四：(1)充分使用现代化教学手段;(2)多悬挂自己的精品范作;(3)生动有趣的演示示范;(4)有的放矢的讲评总结。要教会学生的学法，在课堂教学中，教师应站到学生的角度对待一切。使用现代化的教学手段，不仅能引起学生的好奇，激发学习兴趣，更重要的是有利于培养学生的现代意识;悬挂教师的精品范作，能使学生在品尝美的享受的同时，产生有趣的演示示范，可使学生亲眼目睹操作方法;有的放矢的讲评总结，可激励学生发扬成绩，明确方向。这一些，都有利于激发学生的学习兴趣。

　　3、促之于思。

　　“促之于思”是课堂教学的重点，是教学中促进学生思维发展的重要一环，即教师对教法的选择必须有利于促进学生的思维发展。换而言之，教师不仅管教，更重要的是管学，要把学法交给学生，让学生学会思考问题的方法。或在教学中，有意创设问题情境，引导学生自己去发现问题，让学生在探索中学到真知。如：在初中课本七年级上册《多彩的学习生活》，当讲到人体比例时，我并不是把这一比例直接告诉学生，而是对学生提出这样的问题：“人体的大体可分为四大部分：头、躯干、上肢和下肢，如果用头来作尺子，各部分长度应是多少?”这时，有的学生在认真思考，有的调皮学生却拿着尺子在同桌的头部或身体上比划。我不仅没有批评这些同学，反而肯定了他们的作法，并让他们把量得结果告诉大家。结果，这个同学回答得非常正确。这个事情，似乎没有什么大不了的，但这样做是让学生自己去发现，这就有效地促进了学生的思维发展，使学生能在美的享受中去发展自己的审美追求，有利于智力的开发。

　　4、导之于行。

　　“造型·表现”课，实践性强，直观性强，在指导学生时，不能停留在依葫芦画瓢的水平上，而应注重审美教育和创造美能力的培养，这就是“导之于行”。 如：在初中课本七年级下册《春天的畅想》一节中，在写生春天风景的习作中，我发现有的同学画完花草树木后随便增添了一些什么，我问他：“你这画的是什么?”他说是小燕子，尽管他画的很不象，但就凭能想到这一点，我当众表扬了这位同学的创新精神，将作业展示给全班同学看，并谦逊得在总结中说道：“受这个同学的启发，我也给大家画两只小燕子。”接着，将两只小燕子活龙活现地画在了我的示范稿上。学生们见之，个个露出了钦佩的目光。开阔了创造美的眼界，学到了课本中学不到的知识。

　　总之，通过学习和实践，笔者认为：要搞好美术课教学，”造型·表现”应当首当其冲，在教学过程中，必须排除应试教育的干扰与束缚，进一步贯彻“情为主导、学为主体、美为主线”的原则，突出“审美教育”和“创造美能力”的培养，生动有效地将“技能型”向“审美型”转轨。

　　三、”造型·表现”课上应注意的几个问题。

　　1、应注意克服学生的种种心理障碍。

　　通常学生在美术课上心理障碍归纳起来不外乎以下六种障碍：

　　求异猎奇心理。作为美术造型手段的色彩，最能打动人的视知觉，也能极大地刺激学生的好奇心，迷恋于这些五光十色，仅仅感到新奇开眼界，因此只限于走马观花游览一番，无视学习的真正目的，只注重外在造型，不把握作品内涵。

　　浅尝辄止心理。学习目的不明，兴趣不持久，学习过程不求其甚解。甚至小有进步就翘尾巴，不注重基本功的训练，走弯路，进步迟缓，甚至最终丧失学习兴趣。

　　敷衍了事心理。只注重文化课的学习，忽视美术课的学习，不愿上美术课，上课时不专心听讲，作业不认真，马马虎虎，敷衍了事，结果影响学习成绩，甚至有的教师和家长还推波助澜。

　　畏难自卑心理。对于美术课，多数学生是有兴趣学的。只因基础没打牢，加上美术是艺术，没有艺术细胞，出力也白搭，咱不是那块料，让有艺术细胞的人学去吧，这种心理一旦形成，便会使其裹足不前，使本来可以开发的领域荒芜了。

　　消遣玩耍心理。认为，美术不需要象数理化那样动脑，也不象语文课那样绞尽脑汁钻文章堆，美术课是耍课，借此可以放松一下前几节紧张的神经，只要听一听、看一看、画一画，随随便便，嘻嘻哈哈如蜻蜓点水，收获甚微。

　　满足虚荣心理。这种心理一般爱好美术，基础较好，在班里或校里小有名气，甚至在校外获奖，因而，满足于现状，热衷于卖弄自己，不再在双基训练上下功夫。

　　2、教学中必须贯穿“情为主导、学为主体、美为主线”的原则。

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