摘要:本文主要论述了中学美术绘画教学的应关心的几个问题:1.绘画教学在培养人的全面发展中有着积极的促进作用;2.绘画教学可使学生的智力因素与非智力因素协调发展,促进他们健康、全面的发展;3.绘画教学有助于培养学生的创新精神与丰富他们的审美素养;4.绘画教学既要适合中学生的特点,又要遵循绘画教学的一般规律。5.绘画教学应“情趣启发,循序渐进,思维扩展,引导创作”。
关键词:关心 促进 全面发展 创新 规律
我国自19世纪末20世纪初在国内新型学校开设绘画课以来,学校美术教育便作为独立的学科登上了学校教育的历史舞台。作为具有现代意义的学校美术教育之初的绘画教学,发展至今已近一个世纪了,它在我国学校教育培养和造就一代又一代的各类人才的过程中,无疑起到了积极的作用。在此,结合自己的教学,我想就如何在新课改理念下中学开展美术绘画教学,谈一点粗浅的看法,以其抛砖引玉。
中学绘画教学应关心的几个问题
1.绘画教学在培养人的全面发展中有着积极的促进作用。
我们知道,理工科的学生需要具有丰富的想象力和空间概念,要掌握投影及透视的知识,并能用图画示意出来,这种示意图的精确性要求虽不高,但需要懂得绘画知识,要能画;搞水利的人总是要画设计图的,在图中要能把物体的形状、空间、高低、远近画出来,这就需要绘画基础,如在造型时就能用短短的几分钟把你的设想画出来,让主管领导、同事、外行、内行进行评议,这比光用语言表达要好得多;园艺系的学生接触到的绘画方面是很多的,如园艺、庭院布置、环境绿化、建筑布局等都与绘画有关;农学院中的农经系、农学系、植保系、畜牧兽医系都要有绘画基础;地校的学生需要一定的美术素养与常识,他们要在野外工作(找矿产和提供地质资料),在地质资料方面要涉及到素描写生,到了一个山区就要把地形地物画下来,要画得像,这是别人所不能代替的;美术对幼儿园来说是特别重要的,给不识字的孩子进行教育,主要是形象教育,只有运用美术这一工具才能完成教学任务。总之,通过绘画教学使学生掌握绘画的基础知识与基本技能是有着重要的意义和作用的。
2.绘画教学可使学生的智力因素与非智力因素协调发展,促进他们健康、全面的发展。
拿智力因素来说,比如绘画中的学生写生活动,就离不开学生形象思维能力的培养,它必须教会学生明白只有对感性材料的客观物(对)象进行选择、集中、想象等的加工,才能使形象凝聚成生动鲜明的、有典型性的艺术形象。而这一思维过程又始终是贯注着个人主观情感的。这就是说,写生活动既能发展学生的绘画造型能力,又能促进学生个性化情感的发展。绘画教学是培养学生思维能力的理想学科,绘画学习的过程是培养学生形象思维能力和创造能力的过程,它将对学生的智力发展能产生重大的影响。绘画学习能提高学生的形象思维能力,而形象思维是学生的主要思维方式。学生在接受知识的时候,往往会通过大量的形象和直观的演示作为传输的媒介和手段。思维科学认为,人们在接受语言信息时,总要在大脑中使它和自身固有的经验结合起来,并使所接受的语言信息具体化,其中绝大部分还要还原成图像后才能理解,这也从另一个侧面说明,形象思维能力对人类知识的掌握所起的催化作用。绘画学习的过程始终离不开具体可感的图像,这对促进和提高形象思维能力、造就和完善智力是大有益处的。再说,绘画学习能促进学生眼、手、脑的协调能力,绘画学习中的造型训练,需要眼、手、脑的协调运作,学生在造型训练中,需要对所画物象进行反复分析、比较、辨别等一系列的思维活动,并且通过观察、综合、概括把所见到的物象再现出来,这就锻炼了眼、手、脑的协调能力,从而有效地促进了智力的开发。
再拿非智力因素来说,绘画教学离不开对学生进行绘画兴趣的培养,兴趣一旦培养起来了,它又能对学生学习其它科学文化知识,乃至进行科学研究都会起到良好的促进作用。众所周知的达•芬奇对人体解剖学的研究兴趣就是因画人体而引起的,在绘画中,尤其是他那渴望了解人体结构奥秘的激情而驱使他对尸体进行了解剖,并率先画出了准确的解剖图。从上可知,绘画教学能使学生的智力因素与非智力因素协调发展,促进学生健康、全面的发展与成长。
3.绘画教学有助于培养学生的创新精神与丰富他们的审美素养。
创新精神的培养是我国中学实施素质教育的一个重要体现。如绘画教学中的创作教学,就离不开对学生想象力的培养,因为通过想象,能使学生的审美智力活动“思接千载”、“视通万里”,打破时空的限制,从而使学生在创作活动中看得更远、想得更多、画得更好。绘画学习中能培养学生的想象力、创造力,兴趣是创造的先导,想象则是创造的核心,绘画学习离不开对优秀作品的欣赏,美的欣赏会给想象插上飞翔的翅膀,欣赏由读到想,本身就是一种创造活动。学生在欣赏绘画作品时,看到顺流而下的蝌蚪,就可联想到十里外的蛙声;看到鲜花丛中的蜜蜂,就仿佛闻到了花的芳香,这些似乎不完整的景象,正是诱人神往的地方,也是引导学生想象力的极好的“诱导物”。
培养学生的创造思维和创造才能,是中学绘画教学的一项重要任务。学生天真纯朴,想象力丰富,喜欢通过自己的观察和想象发现美并去创造美。我在日常绘画教学中对此多给予鼓励,注意培养他们的创造思维能力。我从以下几方面加强对学生的训练:①从概括形象引导学生联想具体形象,使其掌握创造具体形象的途径;②从一个具体形象引导学生想象其它形象,扩大思维,加深对生活的认识和感受,丰富绘画的内容;③通过“一题多画”、“一画多变”等形式训练学生求异思维,增强思维能力的灵活性、变通性和创造性,从而提高绘画的技巧和审美能力。绘画的创作过程是学生根据自己的感受去创造新形象的过程,学生对他要表现的物象感受程度的深浅是创作成败的关键。所以,在教学中我设计出学生对之有兴趣、有感情的情景,使学生能倾注自身的感情去创作;有时我也设计一个创作主题,让学生围绕主题展开创作思维,按照自己的理解方式去创作形象。
在平日进行绘画教学训练中,我既提倡诱导式和启发式,鼓励学生发挥想象力,大胆创作,独出心裁,又坚持“无规矩不成方圆”,从提高兴趣入手,分为三个阶段来进行训练:①进行基础训练,对低年级学生来说,我从教用铅笔线描开始,先教他们认真学习画线条,再教画简单的图形,如正方形、三角形、长方形、圆形、椭圆形等等。这一阶段的目的是训练学生的眼手脑一致。色彩可以作为附加的内容学习,让学生基本学会用铅笔和彩色笔、蜡笔在画好的几何图形上任意上色,我把一些几何图形改画成房屋、轮船、小金星、小兔子、小鸡、小鸭等,在结合讲一些小动物的故事,给学生愉快地进入一个童话般的绘画世界,这样,学生的想象力就会逐步得到培养,绘画基础知识也会同时得到提高。②培养造型能力,经过一段时间的基础训练后,我就逐步增加难度,让学生学习以线为主组成人物头像画,我先给学生讲人的脸形的区别,提问一些有趣的问题,同时画一些名人的头像漫画,如齐白石、张大千、徐悲鸿、达•芬奇等人的头像,让学生分析其特点并进行临摹,经过一段时间的临摹漫画头像后,再逐步转入正规的头像画训练。教头像画时,我教学生用分解式画法,画一些不同角度人的五官让学生临摹,然后逐渐过渡到画胸像,再从画胸像过渡到画全身人物;③教会临摹与创作,我从白描开始教学,让学生临摹一些线描精品,组织学生参观画展,带领学生到室外对景写生,过段时间我再教学生临摹一些年画,如《富贵吉祥图》、《童子寿仙图》、《富裕图》等吉祥欢快的画。临摹水平提高了,再出一些合适的画题让学生创作,如“讲卫生”、“爱劳动”、“美丽的自然”、“动物世界”、“可爱的家乡”、“到宇宙去探险”等,这时才能提倡发挥想象力,要求画出新意。