[摘要]素描是高考中的必考科目。实际上,素描的技巧是一种长期练习的积累,是一种渐悟,是一种比较理性化的产物。要想尽快地掌握素描的方法、技巧,必须通过教学过程去探索,只有采用正确的教学思路、科学的教学方法,才会取得理想的教学效果,而这一成果对学生今后的全部艺术实践将会产生重要影响。
[关键词] 美术高考 存在问题 教育方法
素描是绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观地表现对象的能力,是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课,也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。
一:美术高考素描教育存在的问题
美术联考的素描科考试题型从一开始的石膏素描头像到人物头像再到近几年的静物素描,可以说考题的不断变化,目的只有一个,那就是从众多的考生中挑选出真正的美术人才。素描考试,就是考查考生的造型基础和对形体、结构、体积、空间、质感等方面的理解、认识和表现能力。美术高考考试在考题上已经越来越成熟了,试题也越来越科学,对考生的基本功的考查越来越重视,象07年的试题,写生一个竖起的和一个平放的纸皮箱,上面有条白布,同时默写一个石膏圆锥放在画面下方进行构图、08年的试题,静物写生, 一顶草帽,一双深色拖鞋。都显示出,如果学生还是半路出家,想通过几个月的特训就能轻松通过美术术科考试的可能性也越来越小。因此,作为美术教育工作者,我们的教学就应该以培养学生能力为目标,从基础抓起,是我们的学生真正成为创作型人才,而不是应试型选手。
二:决定学生素描能力的几点要素
要学生学好素描掌握丰富的表现技法,必须重视一下三个要素:一是感觉能力, 二是知识水平, 三是作画技巧掌握。
所谓感受能力, 通常是指对可观形象的观察能力、感受能力、判断能力、分析能力、理解能力、记忆能力、联想能力、想象能力以及审美能力要想提高这些能力, 必须有意识地对学生进行训练。
知识水平可分为两个方面, 一方面是对接与绘画有关学科的掌握, 如透视学、解剖学、色彩学等等;另一方面则是各种间接知识掌握的厚称, 文化修养的探浅, 人品的高低, 这些因素对艺术的创造将起主导性的作用。我们对事物只有理解它, 才能更鲜明地感受它, 没有鲜明的感觉, 也就谈不到鲜明的表现。缺乏知识只能停留在肤浅阶段。
技巧掌握,除了依赖感觉能力和丰富知识以外,主要依靠反复勤奋作画练习。学习时一定做到心要专, 脑要动, 眼要准, 手要勤。素描的表现形态是多样的, 在技法学习时要不断思考间题, 不断提出间题, 解决间题训练时要有针对性, 有的放矢通过素描训练不断的熟悉自己的绘画工具, 不断积累经验, 不断使用经脸最后逐步达到运用自如的程度。
三:美术高考素描教学有效方法
1. 改变教学方式 打好学生基本功
我们都知道,学习绘画最需要直观性,不需要更多的语言,只需要去看,在看的过程中去悟,去领会。在素描教学中我几乎每一张作业都去和学生一起画,学生在画自己作业的过程中可随时参照老师的技法,领会老师每画一笔的含义。去分析自己平时处理不好的地方,老师是怎样去处理的。这点很重要,现在许多老师几乎不去做范画,只是在讲、在改。我认为在素描教学过程中不能“光说不练”,教师自己应加强最直观的操作和引导。绘画的操作技巧性很强,学生是在自己画、看老师画、听老师讲等一系列学练活动中渐悟的。其次,临摹的作用在素描教学中也是不容忽视。临摹的作用,一是向好作品学习,取得写生方法的借鉴;二是练习造型,掌握造型规律,提高造型规律,提高造型能力。临摹作品的选择,必须要考虑作品的风格、特点和水平层次与实际情况相适应。临摹之前要做到“意在笔先”,领会原作的真情实意,体味原作的绘制过程。临摹者根据个人需要选择重点,可以整幅去临,也可以部分临;可以追求画面整体效果,也可以从中专门学习自己喜欢的某一技法。作为教师,应从这两点对学生加强基础训练,为以后的学习创造,打好基础。
2. 熟练绘画技法 逐渐培养学生创造能力
在素描写生的过程中,常常看到有的学生不管画谁,不管对象的长相如何,气质怎样,都画得像一个人,模特儿似乎成了摆设,成了他们胡编乱造的参照物。默画是熟练掌握绘画技巧,加深结构理解的一种很好的手段。一般要求先对形象有较深入的理解,对形象的特征结构及运动规律胸有成竹,然后再凭记忆画出来,在日常教学中要有针对性地进行默画练习。如果一个学生长时间脱离对象去感受,去编造所谓的画面效果和废弃对客观对象感知能力的训练,那么他就有可能造成感知能力的退化,失去一个艺术家所应有的敏感性。默画常放在写生作业之后,然而大量默画是放在课外进行的,勤于画默写有助于对中、长期作业的整体、深刻的认识,是锻炼理解力、记忆力和概括力的好方法。我们在教授学生技法的同时,也要注意学生能力的培养,只有熟练技法、良好感知能力和表现能力相结合,我们的学生才能适应当前的高考要求。
3. 在培养能力的基础上 发展学生的创造思维
在素描训练中,注意培养学生的创意性思维及对创意形象的表现能力。“创意素描”考题的出现,是近几年高校素描考试的一大创举,也是对设计基础考试的一个极大地补充。在素描训练中,注意培养学生的创意性思维及对创意形象的表现能力。“艺术的价值在于创新”,对于艺术专业的学生来说,具备创意性思维更显重要,这也是从事艺术设计的先决条件,这就要求我们的学生在平时的生活中养成多看书(尤其是创意设计类书籍),勤动脑,勤动手,留心观察身边的生活的习惯,在生活中多启发自己的创意思维和灵感,多积累一些创意素材。
参考文献:
① 《高中美术新课程理念与实施》蒋敦杰等主编,海南出版社 2004.4
② 《教学中的测验与评价》 (美)林,格朗伦德著 国家基础教育课程改革“促进教师发展与学生成长的评价研究”项目组译,中国轻工业出版社,2003.1
③《普通高中课程标准实验教科书——美术鉴赏》人民美术出版社\北京教育科学研究院合编,人民美术出版社,2004.7
《工业计量》
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