【分　 类】 教育科学
【关 键 词】 意境；风景；审美；观察
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正文：
[摘 要]油画风景写生一直是高等美术院校教学的一门重要课程。它直接会关系到我们对大自然的态度及审美取向。这门课程虽然实践性较强但若缺乏理论引导，学生便对风景画的认识不足，导致盲目地寻找风景和被动地作画。本文针对目前我国高校美术教学中的现状提出自己的观点。
[关键词]意境；风景；审美；观察
 
油画风景写生是实践性较强的课程，面大对自然，我们都会有各自不同的感受，即使同一人在不同的时间段或受自己情绪的影响也会有不一样的感觉。因此，风景写生是最难把握最有变数的课程。这里还包括季节、天气、光线、等气候因素影响。
学生在面对复杂的自然因素往往无从下笔，缺乏方向感。他们虽然看到过或临摹过许多风景名画，但对于写生还比较陌生。他们会发现眼前的自然与他们看到过的风景画还是有很大的差别的，甚至有的学生拎着画框到处找风景就是找不着风景。其实风景就在你眼前，你却无视风景。
一、风景何以入画？
那么什么样的景物才可以入画呢？这就需要教师引导学生去怎样观察，掌握了正确的观察方法便到处风景如画。
一般来说能够构成风景画的要素有以下几点：
1、结构
结构是指你眼前的景物是否有层次、节奏、蔬密、高低、大小、曲折、方圆、长短等变化。
2、色彩
色彩是指你看到景物有否有在光线的影响下产生色彩的冷暖、明度、色相、纯度等变化。
3、色调
色调是指你眼睛看到的景物是否给你产生什么样的一种基调，如明快、深沉、华丽、纯朴等。
这些要素是靠作画者从各个角度，全方位的观察过程中得出的。有了以上几个基本要素可以画成为一幅风景习作，但要画成一幅好的风景画还需要做更多的努力。
对于观察方法有一些教师在指导学生时常常会说要“整体观察”与“相互比较”。往往只教学生观察色彩的对比和空间的虚实，观察光源色、固有色、条件色之间的关系。注重色块、笔触、色彩冷暖对比等技巧性方面。这些观察只 注意到“物”的表层上的，是“形而下”的，忽略了对事物内在本质问题的思考。为什么要对此景写生？或通过绘画你想要表达什么？观察不仅是直观的、片面的、静止的、表面的，还需要主观的、全面的、运动的、深入的。仅仅传授给学生的一些绘画技巧方面的知识是画不出有内涵的绘画作品的。因此，观察自然不仅只注意“物”的色彩和结构的问题，而要透过色彩和结构去找寻美的规律。
观察的角度有微观的和宏观的。微观的是只重事物的“形”，宏观的方面则着重事物的“意”。要想画出一幅好画首先要立意，立意是指对你所描绘的对象作出选择。既然你要选择某一目标作为作画的对象就一定有选择的理由，是什么因素使你触景生情，情随景生？在教学中发现有不少学生在写生过程中缺乏独立地思考和对自然的感悟，或用别人的眼光和表现手法来描绘眼前的风景，成为别人的替代品。也有些学生在写生过程中缺乏想象力和组织能力，把眼前的客观景象生硬地模仿出来，没有加以思考和重新组织。造成所画出的画面机械、无味。还有学生对风景缺乏充分的认识，缺少激情。因而这样画出的风景画就没有感染力，不能以情动人。
一个优秀的风景画家之所以能从那些平凡常见的事物观察了别人从未发现的美，那是源于画家有敏锐的观察力和感悟力。如果缺乏正确的观察方法和对自然的认识，就会因为不会“看”而导致不会“画”。
二、一切景语皆情语
绘画其实就是一种审美活动，审美活动是对主体对外界的一种认识。它决不是主体对外界信息被动的接受，也不是对刺激机械的反应，审美过程是人的主动性的创造活动。我们把自己的生活经历和喜怒哀乐融合到对象之中，把身心各部分都调动起来，热情地拥抱对象。这样，我们才能在一草一木中感受到天地宇宙间最为隽永的情趣，才能在心中构成具有无限意趣的意象世界。在审美的过程中，人类除了用感官对外在世界作出反应，情绪也为世界图象染上了人性的色彩。一切客观的对象也都被染上了情感的色彩。如果风景不是经过情绪的渲染，它就不会有任何艺术和审美意味。正如王国维所说，好的诗词中“一切景语皆情语”。
一幅优秀的风景画当然不是自然的翻版，而是来自对自然的审美感悟。所谓“借景抒情”“以景写情”就是这个道理。在作品中注入自己的灵感和情感。把感觉到的万物景象与内心体验结合起来，内情与外景完美结合在一起。
日本风景画大师东山魁夷画了一幅名为《路》这幅作品时，写到：“战争结束后，一切都十分贫乏，我自己也处在最低层。冬日，站在草木枯萎的山上，感受着大自然与自己的密切联系，我领悟到一种充实感。心中产生出一个切实而纯粹的祈愿。作为一个风景画家，我就是从这样的地方起步的。后来我画的《路》，画面中央有一条路，两侧只有草丛，构图非常简单，这是到处都有的风景。然而，正因为画中蕴含着我的思绪，这幅作品所象征的世界反而可以通向许多人的心……”。①东山魁夷几乎走遍了全日本，他看了许多风景，自己也与风景连为一体，融入到风景中去了。这是一种客观观察与内心体验的高度契合，他描绘的风景是具有生命力的。或是一片树叶、一棵小草、一片大海、一座高山。都是缘与他对这个世界和人生的感悟。以此为基础，他的作品才具有生命力，是他心灵的风景，所以他描绘的景物虽是人们所熟悉的平凡的景物，但画家用独特的审美眼睛发现其中的美，表现出来是亲切的感人的风景。
在写生中，有些学生常常会问，我怎么与你看到的风景不一样的啊？其实，我们每个人眼中的风景是不一样的。这取决于我们的人生态度、个人经历、每个个体个性还有就是我们的审美感悟。正如王国维所说“以我观物，一切皆着我色彩”。在塞尚眼中这个世界是由圆柱体、球体和圆堆体组成的，眼前的景物即结构。修拉认为艺术即调子、色彩、线条在表现上的完整统一，这些因素通过组合以表现亮度和平衡。在凡·高的眼里自然的的一切都是有生命的，向日葵、树木、天空、云彩、星星无不具有生命的意义。提奥在给凡·高的信中写道：“我从你的很多画中，发现了象征性的表现，你的画概括了你关于自然及生物相互关联的全部思想”。如果我们内心有表现某一风景的愿望，这说明这类风景符合了自己的审美趣味。
所以在每个人眼中看到的风景是不同的，都会从不同的角度看待世界。所画出的画都不同程度的带有自己的理解和感情色彩，哪怕是最忠实于自然的画家。因为绘画世界就是人的世界，每个人对自然的认识与感悟是不一样的，所自然流露出的情感也会不同。

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