2、整体表现
正确的表现方法的一个根本原则是:整体—局部—整体。无论是方法步骤的设立,还是表现中的塑造过程,都是严格遵守这一原则的。作画步骤应是从整体开始到整体结束,局部调整也应是整体、局部、整体不断反复,不断深入。首先控制画面的基本色调,把一组静物的背景与主体、一处风景的天空远景与近景等概括归纳为几大色块,抓住对象的总的感觉,构成调子的色彩因素,由浅至深,用大笔较迅速地将大的色彩关系画出来。其次调整修改,深入刻画,通过比较找出较为细微的变化,找出局部在整体中所在的位置,并始终以整体调子和冷暖、明暗关系来检查反光和环境光对色调的影响,又以大的色彩关系去衡量局部细节的准确度,再提炼概括。整体的观察和表现始终贯穿在作画的全过程,任何时候停下作业,从始至终都要在整体的大关系中表现对象,直至完成。
(1)先色后形:这种表现方法有益于提高对色彩的概括能力。在理解色光的基础画面的整体关系都应是完整的,而不能让局部明显地、孤立地跳出画面,确定轮廓后,在短时间内迅速抓住某一物体或某一景物的色彩大关系和调子特点,完全排除细节描绘,将对象复杂的色彩和形态归纳为色块,以不同色块的明度、冷暖、面积对比构成色调。并处理好色彩中心和其它颜色的关系,组成统一的色调,以表达一定的内容和主题。
(2)对比调和:对比是绘画中的一种表现手段,没有对比就没有表现力。在写生中运用对比来突出形象,加强画面主题的表达效果,同时也运用各种色彩对比不定期激活画面的色彩,加强空间、距离、体积等画面效果。常用的对比方法有冷暖、明度、纯度等;而调和与对比恰好是矛盾的。调和的方法有主导色同邻近色、光源色、对比色的调和。对比给人以强烈的感觉,调和则给人以协调统一的感觉,是对立的统一。运用时必须根据主题、内容和画面效果需要有所侧重。在色彩写生中,强调对比时,要注意调和,反之也一样。因为色彩在空间中有一定的倾向性,单纯的中间状态是不大可能的。利用这一矛盾可以使画面产生生动而真实的变化统一效果。
色彩写生是塑造形象传达感情的有力手段。色彩写生教学要用色彩理论知识指导、观察分析色彩现象,培养整体观察和表现能力,发挥色彩的魅力,才能获得生动、丰富的画面效果,从而成功地使用色彩,同时要吸取别人的经验,以不断地充实提高自己。