【摘 要】 合唱教学在中学音乐教育中占有很重要的位置。和谐动听的合唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、引导学生步入丰富多彩的音响世界,而且在培养青少年学生对音乐的初步鉴赏能力、感受能力、表达能力、审美能力,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操等方面都具有重大意义。但是,中学合唱如何进行训练?如何使合唱朝着一个正确的、科学的方向发展呢?下面就中学合唱训练、艺术处理等方面谈几点体会。
【关键词】 合唱训练;视唱能力;艺术处理
《新课程标准》提出,音乐教学要培养学生学会感受和鉴赏音乐之美,培养学生的实践能力和创新能力,并通过实践活动提高学生的团结协作能力,而这些能力最佳地训练途径莫过于合唱教学了。合唱是中学音乐教育教学中的重要组成部分,让学生参与到合唱训练中,对提高音乐素养,扩大艺术视野,培养坚韧的意志和增强合作意识都有着不可低估的作用。
合唱需要许多人共同演绎一首歌曲,合唱效果的好坏不单单取决于个别合唱队员的演唱水平,而是需要集体的相互配合协作来共同完成,全体合唱队员、指挥、钢伴三者之间紧密联系。初中学生合唱是一个具有极其特殊年龄段的合唱。如何训练初中学生的合唱,是我们中学音乐教师必须钻研的专业课题。
要想抓好初中学生合唱,首先要对中学生的嗓音特点有所了解,有所熟悉。我们都比较清楚,初中学生在初一时,还是童声。但到了初二,声音便发生了较大变化,大部分学生进入青春变声期。大约经过三、四个月甚至还长一点,初中学生的嗓音就变得成人化了。
在变声期中,男生与女生的变声还有区别。男生变化较大,与少儿期判若两人,男生变声后,声音厚实、深沉,实际音域较宽,可以唱到十二至二三度。女生则变化较小,女生变声后,与少儿相差不大,实际音域不宽,只有八至九度。如果将这两种声音配合在一起组织合唱,偏重了女生,男生受不了;偏重了男生,女生则无法唱出相应洪亮的声音。如果放弃这一类男生和女生的合唱,去选择一些没有变声的中学生组织合唱,势必与小学生的合唱没有多大的差别。要解决变声后初中学生的合唱,我们在学生发声的问题上就要有所突破。突破什么呢?那就是要发展初中学生歌唱中的头声,特别是女学生的头声。
合唱教学既能培养学生的节奏感、音高感和声感,帮助学生理解和掌握各种音乐表现手段,培养合唱必需的、科学的、高位置的发声方法以及各种歌唱技能技巧,又能增强学生的集体观念及群体意识等。那么在教学中,如何科学的指导学生的合唱训练,才能达到预期的教学效果呢?我们应该做到:
视唱能力的训练
合唱不能急于求成,加强单旋律的音准训练和节奏训练,才能为合唱教学打下扎实的基础。音准是合唱谐和的基础,合唱指挥家鲍·亚·基也夫说:“音准问题,全世界都在向它斗争”。因此音准训练是十分必要的。在音准教学中,首先要求学生学唱音阶,同时必须重视练耳,耳朵听不准音,就谈不上唱准音。因此,在唱音阶的同时,教师还可以弹奏简单的乐句片段,让学生辨别唱名,可以从接近音阶的乐句听起,逐步发展分解和弦,直至较难的旋律音程。在音准教学中,教师应注意多做示范性唱奏,只有通过示范唱奏,让学生对音准有了认识之后才能少用琴或者不用琴。
音准的能力还可以通过二声部的合唱训练来加强。学生可以分成两组,分别联系,之后按声部划分进行合唱,要给学生强调,在唱好自己声部的同时聆听另一个声部的演唱,在唱准自己声部的同时学习另一个声部的演唱。这样的训练对培养学生敏锐的听觉,形成良好的节奏感和音准是很有帮助的。
培养学生良好的节奏感,也是合唱教学的一个重要方面。可加强平稳节奏的训练,不同时值的符点音符节奏训练、切分音节奏训练、三连音节奏训练、变化节奏训练及两部交错音节奏训练等,以提高学生节奏变化的反应灵敏性。
歌唱技能的训练
良好的姿势是学习歌唱的第一步,也是学生歌唱技能的基础。教学中,教师要随时纠正学生不正确的歌唱姿势,如翘下巴、挺肚子、牙关紧闭、嘴张不开、眼睛乱看等毛病,要让学生一参加合唱团就养成正确的歌唱姿势,良好的歌唱状态:身体自然直立,全身保持松弛,双脚稍微分开(可一前一后),重心站稳,头部端正,双眼平视,上胸畅开,小腹微微收拢面部表情自然,积极的微笑状态等。
正确的呼吸,清晰的咬字对唱好一首歌曲也起着非常重要的作用。呼吸训练时可进行一些纯呼吸练习,如闻花、抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫等,体会吸气、呼气的动作和位置。在纯呼吸训练的基础上,可进行呼吸控制练习,如吸气→控制→吐气→……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力(以上每次各10秒)。当中包括慢吸慢呼、快吸慢呼、快吸快呼,当然最重要的是循环呼吸,它只有在合唱艺术中存在。目的是以避免把换气、偷气和其他换气方法暴露,以影响整体效果。
中学生歌唱时的发声必须是高位置的头声发声,这是一条非常重要的教学原则。在训练歌唱发声时,先要考虑的是中学生具有优美动听的音质,而不是音量。尤其是变声期的孩子一定要轻声唱,如果初中学生正处在生理的变声期,即喉头与声带发生变化,声带、咽腔的黏膜以及口、鼻均有充血现象,声带长期处于充血浮肿状态;声音由明亮、清脆变得暗淡无光泽、沙哑、发音迟钝,甚至失声;音域变窄高音高不上去,低音又低不下来。所以,训练时要充分考虑学生的生理特点,可先用轻声带假声,再以假声找头声,逐渐扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,也可用字母“U”音色稍暗、柔和,用它进行训练也容易找到头腔共鸣,克服喉音,在实际教学中应特别强调“微声唱法”,它有助于放松下巴,面部肌肉,建立正确的发声方法,调节发声器官处于松弛状态,克服紧张情绪。有助于集中精力培养听觉能力,形成相互配合,调节音量,音色的内在感觉。
和声训练
在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上,可对学生进行和声基本训练,坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以从旋律音程开始,逐渐到和声音程,从分声部默唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱歌曲了。
艺术处理
当合唱队员对作品的音准、节奏等掌握无误的情况下,应对作品的表现进行处理。
其实合唱是一种综合性活动,除了声乐条件之外,还要有敏锐的音乐感觉和全面的艺术修养,更需要具有对作品的深刻理解,准确把握和生动表现的能力。捷克歌唱家亨利·费尔迪南·曼斯坦有句名言:“表情是歌唱的灵魂”,“只有声音和表情同样的完美时,歌唱才可能被称为艺术。”所以,在合唱教学中要注重培养学生对歌曲的理解及情感表达。演唱过程中要注意把自己的声音融合于整体,着力培养听觉意识,才有可能处理好歌唱旋律在总体上行或下行的起伏中所表现出来的张与驰的关系,对演唱有强烈表现欲望,完整地表现音乐。