美术课是大部分中小学生接受美术教育的主要途径，从初入学堂对物体形状、颜色、大小的第一次认识，到逐渐对美术的概念性的掌握、形象性的表现，以及对美术、对美再深刻的理解，都是通过课堂教学的点滴积累起来的。美术课并不仅仅只是提高学生美术技巧的一个过程，它也是促进学校教育全面发展的手段，对学生的身心各方面的发展有着积极的影响。当教育者在进行美术教育时，往往以美术作品为媒介，把自己对美术审美、认识、教育等功能的深刻理解渗透其中，使学生在接受美术基础知识的同时，不知不觉的在潜移默化中开拓了思维、陶冶了情操、丰富了情感、净化了心灵，使之品格日益完善。这种独特的教育功能是其它任一学科都无法替代的。

　　美术教育的主要特点是形象性，这是与其他学科的重要区别，但这也是与其他学科联系的重要纽带。美术的审美、认识、教育三大功能，无时无刻不渗透其他学科的教学之中。如欣赏初中二年级上学期第一课中的雕塑《仇娃参军》，当我们驻足于这组雕塑之前，无不被作品的凝重与气势所震撼。对三代人形象的塑造，使人不由自主的联想到旧社会人民群众饱受压迫和剥削，老人为了国家和亲人，送孙参军的全部过程，虽然这仅仅是塑造了一个瞬间，但从老人高举的唢呐中我们听到的却是一幕幕为反帝反封建而前仆后继的斗争历程。在这里不需要教育者的只言片语，但我们却从它的表现形式中受到了一次深刻的爱国主义教育，从而荡涤了观者的心灵。在语文教学中，每一篇优美的散文，每一首典雅的古诗，都可以在学生脑海中转化为一幅幅形象的画面。“画中有诗，诗中有画”,正是这形与境的交融，才能使我们在作品中获得愉悦，在愉悦中获得知识与身心的满足。

　　随着教育改革的不断深化，素质教育已被推入教育形式的最前沿，而美育作为素质教育的重要代表，已越来越多的被社会、学校、家庭所重视。他们以美术教育为核心，并通过各种形式的校外教育，对学生进行爱国主义、集体主义、人生观、世界观以及如何提高素质、完善自我的教育，并结合美术课教学，完成让学生由认知美、理解美、感受美、进而到创造美的过程。当然，要完成这一过程并非一朝一夕之时。古往今来，有许多的前辈就如何搞好学校美术教育进行了研究与探索，并取得了一定的成绩。在此，我也阐述一下自己对中小学美术教学的几点看法。

　　一、不约束学生思维，让其自由表达

　　儿童时期的思维是最活跃的，对他们思维的任何约束都是对孩子想象力与创造力的扼杀。小学的美术课堂完全是一个创作的课堂，不要要求孩子画什么物体或不画什么物体。可以画一次最开心的活动、最高兴的事，或你最爱吃的水果等。并且要让孩子对其作品拥有解释权，因为孩子的表现能力毕竟是有限的，但想象却是无限的，老师还可以对作品做一些正面的想象引导。以前看过一则资料说：美国、日本、中国的小朋友上美术课画苹果的故事，中国的老师是把苹果画在黑板上让小学生照着画，日本的老师会拿一个苹果举起来让学生看着画，而美国的老师会拿出一筐苹果撒在那里让学生随便画。结果中国的小朋友画的最像，而美国的小朋友画的最有想象力。这个例子告诉我们，教学方法的运用决定着思维发展空间。

　　二、循序渐进，扎实打好基础

　　初中阶段的美术课程由基础知识、美术欣赏和手工制作三大部分组成，其中基础知识部分是最主要的，它包含了绘画的透视、人物的结构、物体的造型和中国化的简单技法。这是学生对美术由感性认识到理性认识的过渡和开端，抓好这阶段的教育是学生以后提高美术技巧的保证。对基础知识的学习一定要循序渐进，不能一略而过。如初一年级的人体比例与结构一章，在学习了课本知识点后，首先可以用几何图形来表现人物各部分的比例。如;头用圆形、四肢用长方形、躯干用梯形，目的只是让学生理解各部分的比例关系，正确掌握后再用几何形体来表现人物，头用长方体、脖子用圆柱体、躯干用梯形体、四肢用长方体。这样既练习比例又学习了结构，最后再练习简单的人物画。对物体的造型一定要做到：“一看、二想、三画”“先整体后局部”。对学生严格要求，让其掌握画物体的方法，而不是只教他画某一个物体。

　　三、注重观察，勤于思考，提高表现能力

　　雕塑家罗丹说过：“对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现”。的确，所有的发现都来自观察，所有的观察必须经过脑的思考。其实美术教学的过程正是学生用眼观察、用脑思考、用手表现的过程，具有敏锐的观察能力和逻辑的思考能力是做任何事情事半功倍的保障，二者必须相互结合。没有观察的思考是盲目的，没有思考的观察如过眼云烟，没有观察与思考的表现如同迷失方向的大海孤舟——漫无日的。如初中一年级上学期十二课的《平行透视与成交透视》一课，让学生观察立方体的两种透视效果图，并找出区别，再用脑思考形成这两种效果的原因。由于近大远小的规律，成角透视的两条边比一条边短所以有两个交点，平行透视的一条边比两条边短所以有一个交点。只要能观察并思考出这几个问题，那么，用手表现是轻易而举的事。俗话说;“眼高手低”就是这个道理。

　　四、多进行实物写生，提高学生总体把握能力

　　实物写生是让学生直接面对一组静物或风景，通过选择角度、确立主次、构图等环节描绘一幅完整的画面。是理论与实践相结合的重要环节，通过写生可以全面的检验学生知识的掌握程度，提高学生总体把握画面的能力。构图的好坏是决定画面效果的重要因素，在构图时可以大胆的对画面进行取舍、调整，使之有主有次、布局合理，并在脑海中不断展现完成后的效果。正如郑板桥的“眼中之竹”到“胸中之竹”的转换，“胸中之竹”既是对画面的总体把握，等“胸中之竹”变成“胸有成竹”后，“竹”自出之手中。

　　总之，在素质教育开展的如火如荼的今天，每一位教育工作者都在不断探索教育的新方法，新思路。在此，我愿意和广大同仁一道共同研究、共同切磋，力图把中小学的美术教育教学工作导入一片新的天地。