摘要：“唱”是音乐教学中的中心环节，它在提高学生的识谱能力、鉴赏能力、独立思考能力等方面起着不可估量的作用，因此，音乐教学的重点.应放到培养学生的唱的习惯和指导学生的唱的方法上去。

　　关键词：视唱;歌唱;乐思;音准;节奏;强弱;空间艺术

　　音乐教学，无非讲、唱、听等环节。而“唱”则是中心的一环。“讲”的目的，是为了帮助学生更好地“唱”，“唱”好了，才能“听”得好。如果说“唱”是学生亲身到音乐知识领域的山山水水之中去涉猎的话，那么，教师的“讲”，则是为了给学生以“拐杖”以“舟楫”，使之倚“杖”驾“舟”，最终学会自己思考。但讲学自然也要张弛有度，教师要尽量把握住核心框架，做到实践与讲学相结合，才不至于落至“纸上谈兵”之地。

　　对于“唱”的重要性，音乐教师自身又何尝没有体会?!我们学习一首音乐作品，初期参考资料的作用固然重要，但真正弄懂，还要靠自己一遍又一遍地“唱”。一边看资料，一边唱旋律，一边想问题，反复多次，才能逐步唱准音高，进而表达出作曲家的乐思!所以，要提高关于“唱”的教学质量，很多时候也要从我们教师自身做起，这点应引起广大音乐教师的重视。

　　“唱”包含视唱、歌唱等。

　　所谓视唱，即用唱名来唱出音符.通常指看谱即唱而言。要把乐谱的音符通过视觉用唱名熟练，准确地唱出音调来，除了需要掌握视谱知识技能，具有音准和节奏感外，还须有发声器官的控制能力。而这种复杂的音乐智能却不是先天就有的，主要还取决于后天的培养和训练。

　　视唱的主要内容就是“音准”和“节奏”。音准，就是使学生认识并熟悉各种音程，音与音之间的关系.建立良好的“音高”体系。不引导学生了解并掌握音高关系，盲目地单纯地追求视唱的条目，是很片面的。所以，在进行视唱练习时，教师应加强对学生音准、节奏和内在听觉的培养，教会他们自我控制音高、时值、速度、力度.并由此使他们自觉地发现视唱中的错误以及培养提高纠正错误的能力。这种能力的培养是通过系统的教材和正确的教学方法来体现的;教师应将教学要求分阶段逐步进行。如在认识音符和唱名时，重点解决能看谱用唱名唱准音高。这需要从稳定音开始，逐步加入不稳定音。又如，当练习有一定难度的音程时，节奏则相应地减少其难度。不可将难点集中.教法上可根据要求，选用音程、和弦、音阶、节奏以及熟悉五线谱音位，唱名等的片断由浅入深地组织视唱练习.使学生掌握正确的发声方法，然后再通过视唱教材作进一步巩周。还可依据所教对象的心理、生理特点及他们接受能力的强弱采用分门别类、归类划线、培植骨干、以点带面的方法，成立视唱小组，作为辅助练习。这样。可以用较少的教学时间.提高视唱质量。学生受益非浅。

　　当学生具备了良好的音准和节奏感，他们的视唱能力也会随之得到迅速提高，通过视唱的训练，能促进音准和节奏感的发展，同时又有利于乐感技巧的培养，这样才能为以后的“歌唱”打下良好的基础。

　　所谓'歌唱"，是一种表演形式，它主要是通过声音在时间中的运动的力度的强弱，速度的快慢，节奏的张驰去表现相应的感情运动。作曲家笔下的乐谱仅是一种乐音的设想，只有通过表演才能把这种设想变成声音的现实。因此.歌唱不仅是一种传达和再现作品，而是一种创造性的艺木活动.这就是人们常说的“二度创造”。但由于每个人演唱奏的技能和对作品理解的不同。则表演的效果大不一样.感染力也就自然不同了。

　　有表情地歌唱优美高尚的音乐，不仅能使学生潜移默化地受到音乐形象的熏陶和感染.也能使学生在情操、品格、心灵上受到有益的影响。这就要求教师在歌唱选材方面要做到内容丰富.题材广泛。既要有反映今天时代进步、道德情操的优秀作品.又要有西洋音乐史上的经典名作，以及中国优秀的民族歌曲等.以丰富学生的知识，扩大学生的视野，培养学生广泛的兴趣和爱好。从而通过歌唱教学，培养学生独立分析歌曲和视唱歌曲的基本能力。当然.根据学生的特点和实际情况，为了调动学生学习的兴趣和主动性，从而提高歌唱的教学质量，教师还必须善于根据学生年龄与理解能力运用各种行之有效的趣味教学法.如生动形象的讲授法、声情并茂的范唱法、朗诵歌词法，再比如，听录音以及唱片.随琴轻唱和划拍视唱法、词曲分组合唱、有条件的还可以与乐队一起，看指挥有表情的演唱、以及各种不同要求的独唱方法等，均可结合实际情况灵活运用，总之，不应只采取一种不变的方法长时间反复进行，这容易使学生大脑产生抑制和疲劳现象，影响教学兴趣和效果。要使学生学得快，唱得好，教师可根据不同的条件(指识谱能力)而采取不同的方法进行教学。对识谱能力差的学生可采取分句跟唱的方法。为了减少其依赖性.加强他们的听觉能力以及视唱能力.也可以用键盘乐器来代替领唱。对具有一定识谱能力的学生则可采用先放慢速度，让他们自己视唱，然后再按要求速度巩固。为了避免学生嗓音疲劳，可将轻声唱、放声唱、分组唱、一领众合等练唱方法有机地结合起来，反复多次地进行视唱，这样既能增加学生学谱的兴趣，又能让学生不断熟悉歌曲，对于歌曲中的难点，像难度大的音程、复杂的节奏，较长的乐句及难咬准字音的歌词等，均可以逐个重点突破，然后，再通过独唱、小组唱、合唱等课外活动地开展，定人、定时、定地点、定内容安排学生们练唱，并长期坚持，更有利于培养学生独立识谱和视唱歌曲的能力。

　　音乐是依靠乐音的高低、长短、强弱和音色的对比、变化，按一定规律组织起来形成音

　　乐形象，并通过听觉器官来感受的一种空间艺术。如果说.科学是以抽象概念的形式反映世界，那么，音乐则运用音响、节奏和旋律来塑造艺术形象，表达人们的恩想感情，反映杜会现实生活，它可以像绘画一样从听觉上让人耳目一新，也可以“叙事”、“抒情”来引起听众的共鸣，但更主要的是在音的运动与结构中，传达一种美，而这种美的传达，倘若离开了演唱(奏)。便不可能为广大听众所感受，而产生艺术效果。一句话，音乐离不开“唱”。音乐教学的重点.应放到培养学生的唱的习惯和指导学生的唱的方法上去。

　　参考文献：《歌曲写作教程》 陈国权

　　《音乐分析基础教程》 彭志敏

　　《和声学》 勋伯格