【摘要】音乐课是全面推进素质教育的主要课程之一，它通过视、听、唱、舞蹈及音乐理论等几方面的熏陶，培养学生良好的审美观点和艺术水平以及树立正确的人生观。那么，音乐课堂上转变教学观念，更新教学方法，借音乐教学给学生搭建“创新”的舞台，让他们尽情地发挥和表现，让创造之花开满我们的课堂，让它能在天真、活泼、可爱的儿童们心中绽放。

　　【关键词】小学音乐;教学;创新能力;培养;转变;更新

　　小学音乐教学目的不是培养音乐家，而是鼓励学生积极地参与探究与创造，开发学生的创造性思维潜质，培养学生的创新意识、创新精神、创新品质，提高学生的创新能力。音乐教育作为塑造人类美好的心灵，培养高尚的道德情操和提高全民素质的重要途径，已经得到了全社会的高度重视。同时，音乐课是全面推进素质教育的主要课程之一，它通过视、听、唱、舞蹈及音乐理论等几方面的熏陶，培养学生良好的审美观点和艺术水平以及树立正确的人生观。在音乐教学中，我们作为一名音乐教师在课堂上就要积极、努力创造轻松愉快的学习氛围，尽可能使每一个教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性，尽可能激发学生的兴趣，培养学生的创新精神。

　　(一)概念具体化，训练学生的创新思维

　　我们都知道：节奏是音乐的骨架，是组成音乐的基本要素之一。小学生正处在从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，要使他们真正理解并掌握节奏，必须通过具体形象的事物、生动有趣的故事，运用视觉和听觉同步感知的方法来帮助他们理解。例如我在教乐理知识二分音符、四分音符时，一般教学只讲“二分音符唱二拍，四分音符唱一拍”等。这些概念对于低年级的小学生来说既抽象又枯燥，我就从学生的理解和接受能力出发，从而将“拍子”的抽象概念与声音的长短联系起来，让学生说出自己听到过的声音并分辨声音长短：如老虎叫声长、小鸡叫声短;大钟声长，小闹钟声短等。其次，老虎叫声、小鸡叫声和大钟声、小闹钟声分别代表二分音符和四分音符,使学生得到直观的感性认识。接着，让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。当他们亲自感知到节拍的时值概念时，就可以自己去创编简单的节奏，下面我列举一些少部分同学编创的节奏：

　　老虎叫声：2/4 × - |　× - |

　　敖　 敖

　　小鸡叫声：2/4 ×　×| ×　× ||

　　叽叽叽叽

　　大钟声： 2/4 × - | × - ||

　　当当

　　小闹钟声：2/4 ×　× | ×　×||

　　嘀 嘀 嘀 嘀

　　这些声音都是同学们非常熟悉的，所以创编时，节奏拿得很准，学生情绪也达到了高潮。在这个听、说、做的过程中，学生们的创新思维也得到了很好地锻炼。

　　(二)编歌词 ，培养学生的创新精神

　　音乐的丰富多彩源于创造,要给学生以创造的自由,把更多的空间留给学生，让他们主动思考和探讨。改变过去“我说你听”、“我问你答”、“我教你唱”等呆板的教学模式，在日常的音乐教学中，我选择简单而且贴近学生实际生活、易于创编的歌曲，利用让学生创编歌词的方法，来培养学生的创新精神，使学生加深对歌曲的理解和记忆，这样不仅提高了学生的学习兴趣，也开阔了学生的思路。如，我在教唱《粗心的小画家》这首歌时，当学生学会唱歌曲以后，我就启发学生：“假如丁丁画了小狗、小猫、小象、小鸡这些动物，你的歌词应该怎么写呢?”学生开动脑筋，经过和同伴的合作讨论，有的学生将歌词这么改：画只小狗短尾巴，画只小猫圆耳朵，画只小象短鼻子啊，画只小鸡扁扁嘴……虽然大多学生创编的歌词并不押韵，但学生唱着自己作词的歌曲，心里是那么的欢畅!

　　(三)做表演，培养学生的创作能力

　　边唱边演是小学生喜爱的一种教学形式，尤其是低年级的学生更喜欢用动作来表达情感，表现欲同想象力一样。表演是学生乐于参与的一种音乐活动，也是培养学生音乐综合能力的一种很好的形式。当然，要表演有时就少不了一些小道具，我们教师可以让学生开动脑筋，亲手制做不同的动物头饰，自己设计舞蹈动作，也可以让他们自由组合，进行舞蹈创编，把歌曲的内容和内心的感受通过肢体语言绘声绘色地表现出来。这样，不仅增强了学生们对音乐学习的兴趣，同时也培养了学生的创作能力。现代教育理念强调以学生为主体，教师和学生应该是平等、合作的关系。教师不可以高高在上，身上罩着光环，应该蹲下身来和学生对话。如，我给二年级上《好娃娃》这一课时，我在课堂上融入到学生当中去，我扮演了歌曲中的老爷爷及老奶奶，小学生们扮演好娃娃，大家不分彼此，真情流露，当唱到：“我给爷爷搬凳坐呀，爷爷笑哈哈”时，学生们越出了代沟，边唱边演，此情此景不能说不感人，歌声伴着大家的表演，心情是多么的舒畅。我相信，只有以学生为主体，才能感受到音乐的欢乐，才能真正学好音乐。又如，我在教学《祖国，祖国我们爱你》这课时，学生们都用自己喜欢的动作表演“小鸟飞”、“小草生长”的情境。这不但提高了学生对音乐学习的兴趣，而且还培养了学生的创造性思维能力。

　　(四)故事化，培养学生的想象力

　　爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切……”音乐教育正是进行创造教育，培养想象力、创造性思维的重要学科之一。很多音乐都是有故事内容的，有些通过歌词可以知道，有些需要认真欣赏，体会其中的意境。让学生根据歌词创编故事，可以激发学生的创新能力，更好地理解音乐。如我在教唱艺术教材五年级歌曲《小白船》时，先让学生闭上眼睛，边听边想象歌曲所表达的意境，把想象中的小白船在银河里荡漾的感觉找出来，当我唱完《小白船》时，孩子们都争先恐后地描绘出一幅幅色彩斑谰的图画。有的说：“蓝蓝的天空飘着几朵白云，微风吹着海水轻轻泛起波浪，小白船扬起帆远航去了，渐渐地越开越远，终于消失在地平线上，因此在演唱中到结束就会越来越轻，似乎渐渐远去。”但有的孩子不同意，认为：“小白船是乘着黄昏的余辉，远航归来，他们认为在演唱结尾应逐渐慢下来，但并不是轻下来，仿佛小船越开越近慢慢靠岸了。”不同想象力产生不同的演唱效果，这就是创造的萌芽，教师不必强求一致，可以让孩子张开想象的翅膀，无拘无束地自由飞翔。通过编创故事，使乐曲充满了生命力，变抽象为直观，学生也更容易理解和记忆。

　　总之，在音乐课堂教学实践中，我始终注重让同学们在音乐活动中愉快地学习音乐、表现音乐、创造音乐。我认为，音乐学科对学生创造力的培养，是任何学科都无法相比的。所以，我们要借音乐教学给学生搭建“创新”的舞台，让他们尽情地发挥和表现。愿创造之花开满我们的课堂，愿它能在天真、活泼、可爱的儿童们心中永远绽放，永远芬芳!

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