扬琴是中国的民族乐器，也是世界性的乐器，它广泛流传世界各大洲的许多国家，因而形成多种不同风格文化的扬琴。在我国，扬琴经过劳动人民数百年的再创造，更新、改革、替代，已从形制上、音色上、演奏上、技巧上、流派上，大不同于外国扬琴，自成体系，形成独特的中国民族风格。对于学习扬琴演奏艺术来说，系统掌握演奏技巧、正确运用其技术与方法非常重要，但完美高超的技术仅仅具备了艺术表现的基本手段。如何更深层地揭示音乐的深刻内涵，使内心情感与音乐形象得到完美的结合，达到高度的统一。

　　良好的音乐素质是民乐演奏者从事音乐工作的基本前提，音乐素质的内容是十分丰富，它涉及到与音乐活动有关的各种能力的潜在因素。从音乐素质的构成体系来看，主要是由音乐方面的生理素质和心理素质两大部分组成的。其中，音乐素质又是音乐人才的重要素质，在判断一个人是否成为音乐人才的各种素质中，心理素质是其中的主要因素，是音乐人才的重要素质，因为了解和掌握心理素质的规律，对从事音乐活动是非常重要的。

　　音乐感觉和音乐知觉是音乐人最重要的心理素质，基本的音乐感觉是指通过听觉器官辨别音高、音强、音长和音色等方面的物理属性，进而产生相应的音高感、音强感、音长感及音色感。音乐知觉主要是指在音乐感觉的基础上，对各种音乐基本要素的感知能力，如旋律感、节奏感、和声感、力度感与速度感。

　　扬琴演奏必须呈现一种心理现象，必须融进演奏者主观的心理、生理运动节奏。"听"是心理在声音上的运用，"听"是耳朵的功能，而凝神细听则是一种心理功能。演奏者内心想象的声音动态是一种精神的形式，而实际演奏的声音及乐谱的符号形式又是一种物质形式的存在，把内心的乐音动态直接外化为活生生的音响动态，这才是演奏者必须考虑的关键，也是演奏者色彩感觉、艺术造诣的显著标志。扬琴演奏者在演奏实践中发生的心理认识活动，其中包括了演奏的欲望、动机、感情的强烈表现与控制、记忆、想象、应变心理、临场状态等复杂的心理综合活动。而演奏者对扬琴音乐的感受能力，首先是靠听音乐这一实际的感觉过程培养起来的，演奏者对自己所演奏的扬琴音乐有无敏锐的感觉能力，是扬琴演奏成功的根本前提之一，而演奏心理与音响"同形同构"效果，也是演奏成败的关键。

　　由于音乐感觉和音乐知觉不仅在实践活动中紧密联系在一起，而且又都是通过听觉途径进行的，因此人们常以“音乐听觉”的概念来综合表述这两个概念。音乐听觉具有一定的天赋性，另一方面，人的音乐听觉还可以通过训练而逐步得到提高。大量音乐教学实践的成果充分证实了音乐听觉这种心理素质的可塑性。

　　注意是一种具有智力性质的心理因素，它对音乐能力的形成，对音乐工作的效率，都有直接影响。注意可分为无意注意和有意注意两大类，在音乐活动中都是存在的，但最有意义和价值的是有意注意，因为有意注意有明确的预定目的，有时还需要付出一定的意志努力，才能保持注意对象的稳定性和持久性，是一种良好的心理品质。所以，不论是作曲、理论研究，还是演奏、演唱，都应该充分发挥主观能动性，进行有效的自我调节，确立“必须注意”的意识，以提高音乐工作的效率和成果的艺术水平。

　　扬琴演奏是一门极高深的表演艺术，它要求演奏时的心、手、音的一致。演奏者要有良好的空间知觉和准确的反应敏捷迅速的手臂、手腕、手指运动动作，不仅有良好的音准感觉和较高的听觉意象能力，而且有辨别音质的敏感性、对音乐意蕴的领悟把握能力，以发展音乐性的技巧，让音乐自内心经由琴竹的击弦技巧而正确地表达。例如：在扬琴演奏乐曲过程中，中途运竹顺序不能变换，两手运竹演奏乐曲，单手不能连续击奏，演奏也不能交叉等等。

　　对于扬琴演奏者来说，丰富的音乐想象力是必须具备的条件。想象力丰富的演奏者可以根据自己的想象发挥扬琴音乐的情感表现力，使之富有更炽烈的魅力。培养和发展音乐内心听觉能力，是全面提高扬琴演奏者的音乐才能和素养的重要内容之一，是进一步了解和掌握音乐语言特点和规律的重要手段之一。

　　总的来说，由于音乐是心理的产物，一切音乐活动都取决于人的心理活动，因此音乐人才成长的过程，实际上也是音乐心理素质全面提升并逐渐走向成熟的过程。这些心理素质呈现出“多元一体”的总体趋势，一方面各种心理过程特征各不相同，另一方面又相互影响，统摄于大脑的指挥之下。具备良好的心理素质，将对音乐人才的创作、表演、理论研究产生重大的影响，帮助音乐人才更好地走向成功。