三、中国画家自身的创造性与独特性
人的本质力量的显现说明了人的“创造”的本能;人的存在的新的充实说明了“人的需要的丰富性”。只要有人的存在,就有精神的和物质的要求,而且这种要求永远不会满足,永远不会终止。对于艺术来说就是不断创新(创造)和尽量地多样(丰富)。这是一条重要的艺术原则。【4】当西化的形式语言与手法和中国传统民族审美心理、审美观念和趣味碰撞时,一方面它可以用外来因素打破传统体系的平衡;另一方面它可以在新的民族文化和现实土壤中创作出全新的艺术成果。这就凸显出油画语言和传统文化精髓作为油画民族化的两个基本问题的重要性,这就需要中国油画家的知识、修养、眼光、创造意识、毅力等等多方面来完成艺术的创造与独特。
中国风景油画家已经在风景油画民族化上进行了探索。一些油画家将中国传统山水画的审美意识融入到创作中。中国山水画作为中国传统绘画样式之一,在审美意趣上是同源的。中国传统绘画强调作者主观思想,讲究天人合一、心有万象、天马行空的创作方法和心态,并视此为作画的最高境界。南齐人谢赫《古画品录》中提出六法:“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。”其中表现以“气韵生动”为最高首,从中可以看出中国传统绘画在画面上意境的营造是很耐人寻味的。当代美学家宗白华先生说:“意境是艺术家的独创,是从他最深的‘心源’和‘造化’接触时突然的领悟和震动中诞生的”。【5】向“这种微妙境界的实现,端赖艺术家平素的精神涵养,天机的培植,在活泼泼的心灵飞跃而又凝神寂照的体验中突然地成就”。【6】 因此,风景油画家应扎根于传统民族文化中不断的在传统文化中吸收养分,把握传统精神内涵。这样才能使中国风景油画达到一个崭新的高度。
艺术应当与本民族的文化生命同向前进,怎样将中国山水画意象元素融入油画风景中,打破油画风景与中国山水画的种种限制,创作出立根于民族土壤的油画作品意境来,开辟了一条融汇中西古今的道路。这便需要中国风景油画家在实践和理论上进行不断的探索。在当下中西艺术交流日益频繁,风景油画民族化将是一个很有价值的课题,它也是每一位风景油画家应尽的历史使命。
参考文献:
宗白华:《论中西画法的渊源与基础》 《美学散步》[M].上海:人民美术出版社,1981.6第135页
高奇峰:《画学不是一件死物》 《美术论集》第4辑[M].北京:人民美术出版社1986年版,第62页。
董希文:《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》[J].《美术》,1990.2
【4】 张道一 《道一论艺》[M].苏州大学出版社,2008.7第86页
【5】、【6】 宗白华:《宗白华全集》[M] 安徽教育出版社, 1994年, 第二卷,第366,361页。